张艺谋不返的“作业”

虽然张艺谋在＜＜张艺谋的作业＞＞一书中低调的说，这本书不是什么传记，他不需要也没有必要，这只是他从知青到导演的过程中的影像说话，是他的说话而不是他的写作，只是他人生一部分的＂作业＂，大学也好，导演的职业也好！
导演的电影挺多，说不上什么艺术评论，只知道好看，不过也有不好看的，最典型的不好看就是＜＜三枪＞＞了。
知道他是导演不知道他是一个摄影爱好者，还是因为摄影水平高才有了一次改变命运的机会！
他是在当知青的时候开始爱上摄影的，海鸥120是他第一步相机。他学习摄影的教材是借书抄书，关于暗室操作、关于构图等等，抄了几十万字。我也有过类似的经历，不过没有他这样的执着。那个时候，有几本像样的书也是非常难得的，同学的＜＜少年文艺＞＞、＜＜我们爱科学＞＞都是我必借来看的书，好的文章就抄下来，也许就是那个时候才开始爱上书的吧。
张艺谋说：他一开始就有一个意识，要让自己迅速工具化。工具化了你就会对别人有用，人有了用，有些东西就不会找到你的身上，你就会有空隙生存。工具不是一个坏词儿，有用也是我们这一代人深入骨髓的价值感！我们都是普通人，都有被认同的欲望和需求，虽然不是活在别人的世界里，但是一旦觉得自己没有用了，就会产生强烈的失落感。
他在当知青期间，对摄影的痴迷是他这一生最重要的一个阶段，不仅痴迷，关键在他善于学习和创新。比如＜＜青竹＞＞摄影作品的独特构思以及创作手法。有一天，他在别人办公室看到一盆文竹，于是就把它借回家，在家弄了一百瓦的灯泡做逆光，后面拿白纸一垫，拍了剪影，错位放大，再有一个阴影出来，照片放出来，写上毛笔字，画好章（这里用的是画，因为他没有刻章，而是用毛笔画了一个章），于是一幅用中国水彩画特点的＜＜青竹＞＞就这样诞生了。
几十年过去了，他的摄影作品还是保存了原来的档案，每一张照片都用说明和摄影技术参数，一同保存在卡纸上，正式他的细心，才有今天看到的这些照片。
摄影不仅让他在知青期间有了＂工具感＂，更是改变了他的命运。当年第一次高考的时间，他也想奋力一把，但是因为超龄，当时他想去的北京电影学院不收，于是他愣是给当时的文化部长黄镇写信并附上自己精心挑选的作品，部长被他的作品吸引，下令电影学院＂特招＂了他，因为此事，读到二年级还差点被退了回去。如果没有摄影，他不可能到大学读书。
到了大学，在一二年级继续学习摄影，虽然入学系统开始学习，但是对于他这个＂老江湖＂，已经不需要了，他开始探索新的东西。当时的＂四月影会＂给他了学习的机会并且深深的影响了他。＂四月影会＂是的作品把镜头对准了人、对准了社会、对准了生活的细节，抓拍所呈现出来的那种自然、那种真实、那种震撼，传递深沉的力量和尖锐的时代性。因此，＂四月影会＂成为中国摄影史上绕不过去的一页。给我们现在摄影人的启示仍然是：直面民生、直面社会！
张艺谋以＜＜啊！一代青年＞＞参加了1980年的＂四月影展＂，他以独特的构思以及呈现出来的自觉的、强烈的个人风格的表现形式赢到了好评。
看他之后的作品＜＜天高＞＞、＜＜中国姑娘＞＞等等，都展现了他出众的创新和独特的风格。
但是，从他大学开始接触摄影机以后，他就对平面摄影开始有了改变，也因此而疏于摄影的研究和创作。这＜＜张艺谋的作业＞＞这本书的后半部分说的几乎是他从事导演的＂作业＂，也超出我的理解和关注范围，不再阐述和评论。
如果他不是导演，那他一定是一位优秀的摄影师！


 
 
四分部 吴羽萍