曾经苦读时，为一个证书从早到晚埋头看书，在对面楼层玻璃折射的阳光里闭目养神。不知从哪栋楼里传出了咿咿呀呀的弹唱歌声，一个男生在唱“不管你是人是鬼，你都是我刘梦梅的妻”恍惚间高山流水，清风明月，困意全消，这大约就是昆曲的魅力。
六百年前的顾坚，四百年前的《牡丹亭》，三百年前的《桃花扇》，二百年轻的折子戏，以及八十年前的传字辈。虽然大街上还有很多人不熟昆曲，就像若干年前的我一样，但是舞台上那些点到即止的眼神，翻飞的水袖，婉转的唱腔以及婀娜的身段，都能让人泪腺旺盛，一声慨叹。
后来自己曾找了《牡丹亭》的全本来看，再对上林黛玉的依墙聆听的《西厢记》，恍惚间“花花草草由人恋，生生死死随人愿”，谈笑间“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，水墨的唱腔被贴上标签：民族文化典雅的极致。再后来又见《长生殿》《桃花扇》，仿佛读着那抑扬顿挫的词本，眼前就会出现重叠园林中一方水榭戏台。后来赴周庄古戏台，眼见那月上三竿，烛影飘摇，加上那丝竹管弦，水袖挥动，中州韵语，此情此景，实在值得回味留念。
昆曲在六百年里的生生死死，曲中生者可以死，死者可以生。你在这里可以听见文化的发展、融合、湮没、复生的声音，还可以听见历史变迁、民族融合、王朝兴衰甚至小人物命运的起承转合。除却昆曲本身的优雅、高尚、难以遗忘，期间的故事亦是遗留的美丽之一。
时至今日，昆山的众多水乡江南古镇里，都能仔细玩味昆曲带来的震撼。在经历了沉浮彷徨和文化兴衰之后，昆曲有了更为广大的发展空间，增加的挣扎激起的水花已经成为最绚烂的一朵，如同干涸河床下的莲花之种，待到时机成熟，还会映日荷花别样红。
但是从此莫相负，牡丹亭上三生路，昆曲600年的前世今生，只为拥有一个更加绚烂的未来。
标题：精细秀雅，江南水乡的民间技艺
正文：
这世间的百般爱、千般恨，都起源于一件旗袍；
这吴地的锦和绣，是绚丽多彩事物的代名词；
这姑苏版里的春秋，形象生动质朴，深受民间欢迎；
这手工旗袍的明暗温柔，吴地刺绣的女儿情态，木刻年画的艺术风格，都是江南水乡民间技艺的体现。苏式手艺，是你爱不释手的情调，是他念念不忘的时光证人。
旗袍，已逝的年华，心心念念的怀旧心声。民国，上个世纪二三十年代，月白的蝉翼纱旗袍，细细点缀的暗花，老人亲手为你盘起的乌发，嵌了忽明忽暗水钻的发卡，就构成了每一个女子心中的画卷。一抬眼，一低头，路尽隐香处，飘然雪海间。而这一切的基垫，是一袭做工优良的旗袍，精致的刺绣，一针一线间尽显苏式工艺，一花一叶间，都是吴地人对女子的理解。旗袍美人，摇曳周庄，昆曲评弹，琴筝书画，夏日采莲赏荷花，冬日围炉作诗夜话，这旗袍让一切的美都变得纯粹，感谢江南水乡的人们，让美更加具体。
锦绣，传承的工艺，民间智慧的结晶。作为最早发明养蚕、缫丝、织绸的国家，用彩色丝线在丝织物上绣成图案，实在是一件体现民间智慧的事。苏绣，作为争奇斗艳的四大名绣之一，凝聚了江南水乡的民间智慧，彰显工艺之美。针在手，绕指柔，画映眼前，情怀心间，将纯净平静的岁月年华上绣以春天的娇艳，夏天的鲜妍，秋日的高洁以及冬日的傲骨，齐针、套针、扎针、长短针、平金、戳沙，每一个晦涩的针法都是对水乡人民技艺的礼赞。《荷花金鱼图》、《福禄寿》，精良的手法，惬意的生活方式，姑苏绣娘们的故事，正等待着你去聆听。
木刻年画，江南艺术，独一无二的美丽故事。桃花坞木刻年画，是每一个追求与众不同的人的选择，每一幅精美的年画都体现了江南水乡人民的技艺之精，除却观赏价值和收藏价值，那些年画里所讲述的故事都是追寻民风的最佳线索。苏式情调，也在那独此一份的年画所叙述的场景中渐渐沉淀，让每一眼观赏都成为最精彩的对话。
